하라주쿠의 터무니없는 스트리트 스타일 부족

하라주쿠의 터무니없는 스트리트 스타일 부족
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이 도시는 표현력이 풍부하고 만화 같은 스타일로 오랫동안 유명했으며, 하라주쿠 지역은 가장 화려하고 다양한 청년 부족이 모이는 곳입니다. 놀랍도록 독창적인 십대 하위 그룹으로 가득한 이 기발한 의상의 요람은 1990년대에 붐을 일으켰습니다. 그리고 그것은 월간 인쇄 잡지 FRUiTS에 불후의 명성을 얻었으며, 존경받는 Aoki가 창안하고 출판한 혁신적이고 터무니없는 개인 스타일의 바이블입니다.

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파워볼사이트 이 잡지는 패션과 사진 모두에서 혁신적이고 엄청난 영향력을 행사했습니다. FRUiTS의 페이지에서는 스타일에 민감한 다양성과 어지러운 복잡성을 지닌 일본 십대 부족을 찾을 수 있습니다. 소녀스러운 돌리 케이(Dolly Kei)와 로리타(Lolita)부터 갸루(Gyaru), 데코라(Decora), 우라하라(Ura-Hara)에 이르기까지 모든 것이 귀엽다(귀엽다)의 지지자들과 함께 각 부족마다 매우 구체적이고 독창적인 드레스 코드, 컨셉, 의식이 있었습니다.

“패션은 인간성의 기초와 연결된 자기 표현의 행위입니다.”라고 Aoki는 BBC 디자인에 번역가를 통해 말했습니다. “예술, 음악, 문학만큼 중요합니다. 그리고 제가 ‘패션’이라고 하는 것은 ‘패션 비즈니스’를 의미하는 것이 아닙니다.” 최근 몇 년 동안 Aoki의 작업에 대한 관심이 폭발적으로 증가했으며 최근에는 런던 거리에서 그의 이미지를 책으로 출간했습니다. more news

그의 1980년대 잡지 STREET은 “가장 창의적이고 흥미로운” 파리와 런던 패션에 초점을 맞추었다고 그는 말합니다. “당시 언론의 최전선에는 잡지가 있었고, 내가 나를 출판할 수 있는 것은 언론이었다… 인터넷은 존재하지 않았다.”

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“당시 일본에서는 스트리트 패션이 저에게 흥미롭지 않았습니다.”라고 Aoki가 덧붙입니다. “10년 후인 1996년, 하라주쿠의 새로운 패션이 탄생했습니다. 그것이 일본의 패션 혁명이라고 생각하고 FRUiTS를 만들기로 결정했습니다.” 1980년대 영국의 ID 매거진이 그랬던 것처럼 Aoki와 그의 팀은 개인의 모습을 포착하는 동시에 그들이 속한 더 넓은 그룹과 네트워크를 선보였습니다. , 소셜 미디어나 해시태그가 존재하기도 전에 말이죠. “대부분의 표현 행위는 기록되고 보존되는 시스템이 있지만 스트리트 패션에는 그런 시스템이 없었습니다.”라고 그는 말합니다. “스트리트 스타일을 녹음하는 프로젝트로 결정했습니다.”

더 이상 멋진 아이들은 없습니다.

그러나 올해 초 Aoki는 FRUiTS의 인쇄판을 닫기로 결정했습니다. 당시에는 “사진 찍을 멋진 아이들이 더 이상 남아 있지 않습니다.”라고 말했습니다. 올해 이 잡지는 상품 출시 및 아카이브 FRUiTS 에디션과 함께 브랜드의 뉴욕 매장에 설치하여 소매업체 Opening Ceremony와 함께 그 유산을 기념했습니다.

그렇다면 왜 하라주쿠 지역은 스트리트 스타일의 진원지가 된 것일까요? 그리고 그것이 일본 청소년 문화의 상태에 대해 의미하는 바는 무엇입니까? 일본의 패션 아이덴티티는 쿨함에서 단조로움으로, 와일드함에서 길들임으로, 날카로움에서 대중 시장으로 바뀌었나요? 그것을 이해하기 위해서는 하라주쿠의 스트리트 스타일 현상이 어떻게 생겨났는지 이해하는 것이 중요합니다.

이 지역의 독특한 창의적 버즈는 주로 Hokoten에 기인한다고 Aoki는 말합니다.